حسین نصیری در گفت‌وگو با سینما رسانه:

طنزِ مغازه خودکشی ؛ ابزار فرار از تلخی نیست!

زِ
حسین نصیری، کارگردان نمایش «مغازه خودکشی» باور دارد که در این نمایش طنز یک ابزار فرار از تلخی نیست؛ خودش بخشی از تلخی است.

به گزارش سینما رسانه، نمایش «مغازه خودکشی» به کارگردانی حسین نصیری که این شب‌ها در سالن شیشه‌ای عمارت هما روی صحنه است، تلاش می‌کند تا یکی از دشوارترین مضامین ادبیات مدرن را به صورت فانتزی و انیمیشن‌وار روی صحنه ببرد. 

این نمایش  بر اساس رمانی با همین عنوان (Le Magasin des suicides) اثر ژان تولی، نویسنده فرانسوی شکل گرفته است که نخستین‌بار در سال ۲۰۰۶ منتشر شد و از آثار شناخته‌شده در فضای ادبیات ایران به شمار می‌رود که با ترجمه‌های متعددی در دسترس علاقه‌مندان قرار دارد، در این میان اما ترجمه احسان کرم‌ویسی از نشر چشمه از نسخه‌های پرمخاطب این اثر ادبی محسوب می‌شود؛ نسخه‌ای که تبدیل به متن نمایش «مغازه خودکشی» شده است.

حسین نصیری درباره بزرگ‌ترین چالش تبدیل این رمان به اجرا روی صحنه گفت: «بزرگ‌ترین چالش، انتقال جهان ذهنی کتاب به زبان صحنه بود. این اثر در اصل با تخیل خواننده کامل می‌شود اما تئاتر ناچار است همه‌چیز را عینی کند. ما باید کاری می‌کردیم که نه تنها داستان گفته شود، بلکه فضای مرگ‌محورِ طنزآلود هم حس شود. این یعنی طراحی صحنه، ریتم بازی و حتی میزان اغراق بازیگران باید طوری تنظیم می‌شد که مرگ در اثر، واقعی نباشد بلکه یک کُد فرهنگی و استعاره باشد. همین مرز، سخت‌ترین بخش کار بود.»

او در پاسخ به این پرسش که چگونه تعادل میان مرگ‌طلبی و امید را حفظ کرده است، بیان کرد: «ما از ابتدا تصمیم گرفتیم به جای اینکه بین این دو قطب انتخاب کنیم، آن‌ها را هم‌زمان زنده نگه داریم. در این اثر، طنز یک ابزار فرار از تلخی نیست؛ خودش بخشی از تلخی است. برای همین ریتم نمایش طوری طراحی شد که هر لحظه‌ای که تماشاگر به سمت تاریکی کشیده می‌شود، یک شکاف کوچک از زندگی و امید باز شود—نه به شکل شعار، بلکه به شکل رفتار انسانی، نگاه، یا یک مکث ساده. هدف این بود که تماشاگر خسته یا دلزده نشود، بلکه مدام بین دو حس معلق بماند؛ درست مثل خود زندگی.»

این هنرمند درباره میزان وفاداری به شخصیت «آلن» و دخالت نگاه شخصی‌اش گفت: «آلن در متن اصلی یک نماد است اما روی صحنه اگر فقط نماد بماند، بی‌اثر باقی می‌ماند. ما سعی کردیم به او جسم و خون بدهیم. یعنی وفاداری به هسته شخصیت حفظ شد—او حامل تغییر و روشنایی است—اما در جزئیات رفتاری، لحن و حتی مکث‌ها، نگاه شخصی من و برداشت بازیگر وارد شد. در واقع ما آلن را بازنویسی نکردیم، بلکه او را قابل زندگی کردن روی صحنه کردیم.»

کارگردان نمایش «مغازه خودکشی» درباره پیام این اثر برای مخاطب امروز بیان کرد: «اگر بخواهم صادقانه بگویم، این نمایش قرار نیست جواب بدهد؛ قرار است سوال ایجاد کند. در زمانه‌ای که فشار، اضطراب و ناامیدی در لایه‌های مختلف زندگی وجود دارد، این اثر یادآوری می‌کند که تاریکی همیشه مطلق نیست. تماشاگر وقتی از سالن بیرون می‌رود، شاید با جواب قطعی بیرون نرود، اما اگر حتی یک لحظه با خودش فکر کند که می‌شود جور دیگری هم دید، برای ما کافی است.»

نصیری در پایان سخنان خود با جمع‌بندی نگاهش به نمایش تأکید کرد: «برای من «مغازه خودکشی» درباره مرگ نیست؛ درباره انتخاب نگاه به زندگی است. ما سعی کردیم روی صحنه یک جهان بسازیم که هم خنده داشته باشد، هم تلخی و مهم‌تر از همه صادق باشد. اگر تماشاگر در پایان اجرا حتی برای چند ثانیه مکث کند و به زندگی خودش دوباره نگاه کند، یعنی تئاتر کار خودش را درست انجام داده است.»

برچسب ها